Suite à notre appel à projets formats musicaux, en collaboration avec La Saje et Mediawan Music & Talent, 10  participant.e.s ont été sélectionné.e.s.

Les 10 lauréat.e.s ont pu profiter de rendez-vous professionnels exceptionnels avec au programme : une analyse des formats musicaux à travers le monde animée par The Wit, une session de pitch des formats sélectionnés par les membres du jury, une masterclass sur le développement et le marché de la musique avec Hugo Jagueneau, Alexandre Lasch et Thomas Cerha, ou encore une masterclass par le célèbre réalisateur Gérard Pullicino. Tout ceci en compagnie de professionnel.le.s reconnu.e.s de l’audiovisuel et de la production : Benoît Mercier, Jean-Michel Salomon, Philippe Stoltz, Thierry Said, Stéphanie Loizon, François Guillard, Fiona Bélier et Leith Louzir.

Ces derniers ont aussi bénéficié d'une formation exclusive d’une durée de 50 heures, à l’écriture et au développement de formats musicaux, dispensée par La Fabrique des Formats, et animée par des expert.e.s.

Mais pourquoi avoir organisé cet appel à projet ?

Organiser cet appel à projet semblait essentiel, car les formats classiques de divertissement musical, tels que "The Voice" ou "Idol", montrent des signes de vieillissement. Il est crucial d'anticiper cette évolution en proposant de nouveaux concepts innovants, surtout à l'heure où les avancées technologiques ouvrent de nouvelles possibilités. Cette initiative vise à stimuler la créativité, encourager l'innovation et contribuer à façonner l'avenir du divertissement musical à la télévision.

Un langage universel

La musique est souvent décrite comme un langage universel, capable de communiquer des émotions et des sentiments au-delà des mots. Dans le monde de la télévision, cette capacité unique de la musique est pleinement exploitée pour enrichir les formats de divertissement. Des émissions de téléréalité aux compétitions musicales en passant par les séries dramatiques, la musique façonne l'ambiance, renforce les moments émotionnels et crée des connexions profondes avec le public.

La musique comme élément narratif

Dans de nombreuses séries télévisées, la musique joue un rôle essentiel en tant qu'élément narratif, contribuant à l'atmosphère générale de l'histoire et soulignant les moments clés. Des thèmes musicaux emblématiques comme celui de Game of Thrones ou Stranger Things sont devenus indissociables de l'identité même de ces séries, évoquant instantanément des souvenirs et des émotions chez les spectateurs.

Des émissions de divertissement musicales

Les émissions de divertissement musical occupent une place de choix dans le paysage télévisuel mondial. Des compétitions comme "The Voice" ou "American Idol" mettent en lumière des talents musicaux exceptionnels et offrent une plateforme unique pour leur éclosion. Ces émissions captivent un public international, transcendant les barrières géographiques pour célébrer la diversité musicale.

Innovation et créativité

La fusion entre la musique et les formats de divertissement télévisuel ne cesse de se réinventer. Des émissions telles que "Lip Sync Battle" repoussent les limites de la créativité en mettant en scène des célébrités se livrant à des performances hilarantes de synchronisation labiale sur des morceaux célèbres. 

Finalement, la musique représente la diversité et la créativité, et nous nous engageons à promouvoir ces valeurs à La Fabrique des Formats. Ce genre de projets permet la rencontre entre auteur.e.s issu.e.s de différents horizons et expert.e.s du secteur. Quoi de plus efficace comme tremplin ?